Finalizaron presentaciones de los proyectos que concursan en el Programa Bancomer-MACG Arte Actual

• Artes plásticas y fotografía

***En esta semana serán anunciados los creadores seleccionados para recibir este apoyo

***El Programa consiste en otorgar un apoyo en especie que acompaña la investigación y la producción artística

Luego de tres días de presentaciones públicas de los proyectos que buscan el apoyo del Programa Bancomer-MACG Arte Actual, en esta semana se darán a conocer a los 10 artistas seleccionados para recibir este singular estímulo que consiste en acompañar la investigación y la producción artística, al mismo tiempo que ofrece la oportunidad de conocer qué está sucediendo en la escena de arte contemporáneo en México.

En el último día de exposiciones participaron los jóvenes creadores Tania Pérez Córdoba, Idaid Rodríguez Romero, Gilberto Esparza González, Naomi Rincón-Gallardo Shimada, Ingrid Hernández, Isaac Torres Ortiz y Daniel Alberto Solano, quienes exhibieron algo de su trabajo pasado, así como una síntesis del proyecto con el que buscan aplicar para ser beneficiados por el Programa Bancomer-MACG Arte Actual.

       El Programa tiene como objetivos abrir campos de reflexión y crítica dentro de las prácticas artísticas y fomentar la profesionalización de las jóvenes generaciones. Busca, además, promover procesos de negociación, diálogo e intercambio entre los artistas y los diversos agentes sociales; poniendo especial interés en la manera en que dichos procesos se materializan en obras artísticas capaces, a su vez, de desencadenar nuevas formas de interacción con el público.

       El Programa Bancomer-MACG Arte Actual se diferencia de otras becas porque se trata de desarrollar proyectos artísticos desde su concepción, investigación, producción, montaje, curaduría y exhibición en el sitio elegido. Además, porque tanto personal del museo, como otros especialistas externos asesoran a los artistas en la resolución de sus proyectos.

       La Segunda Edición de este Programa (2010-2012) está dirigida a proyectos basados en la transdisciplina, es decir, aquellos en que los artistas visuales desarrollen una investigación que involucre y recurra a interlocutores de diversas áreas más allá de las artes visuales, tocando e incluso cruzando fronteras con otras disciplinas.

       Estas otras disciplinas pueden ser las demás artes como música, literatura, cine; las ciencias naturales como física, biología; las ciencias sociales como etnografía, antropología, sociología e historia y otras áreas como ingeniería y psicoanálisis, por mencionar sólo algunas.

       La coordinadora curatorial del Programa, Carmen Cebreros expresó que además de ofrecer las becas para 10 proyectos artísticos, el Programa tiene una rama que es un archivo sobre jóvenes artistas, del cual forman parte los artistas que han estado en la preselección. “Deseamos que este archivo de artistas mexicanos crezca viaje a otros museos de varios países”.

       Ya en las presentaciones de los proyectos, la creadora Tania Pérez Córdoba, además de ofrecer un panorama de su trabajo artístico, expuso que el proyecto con el que participa para obtener el apoyo surge de un interés que tiene por las comunidades utópicas, es decir, un grupo de personas reunidas con el propósito de crear un mundo mejor.

       “Me interesan las comunidades de ese tipo que surgieron desde el siglo XIX en diversos países, aunque las mayorías están en Canadá y Alemania. Lo que me interesa específicamente de estas comunidades es la manera en que se forma la certeza en la que se sustenta su sociedad. Este concepto de certeza quizá es lo más importante de mi investigación porque me intriga y fascina cómo se forma la certeza alrededor de una idea, de una forma de vida, de una creencia, pero sobre todo alrededor de un objeto.

       “No haré un retrato antropológico, sino que propongo hacer una serie de esculturas abstractas a lo largo del año, de distintos materiales y organizaré tres filmaciones durante el año en las que los objetos o esculturas serán el principal foco”, expresó Pérez Córdoba.

       El artista Idaid Rodríguez Romero, originario del Barrio de La fama, en Tlalpan, explicó que su proyecto tiene que ver mucho con esa comunidad y en específico con una fábrica textil que ahí existió llamada La Fama Montañesa.

       La fábrica, al quedar deshabilitada, dejó a muchas personas de la zona sin la principal fuente de recursos y de trabajo. La otrora textilera es ahora un sitio vedado para los jóvenes del barrio, quienes no pueden estar en contacto con el pasado valioso de su comunidad. El artista apela a los recuerdos de familiares y conocidos, y recrea para las nuevas generaciones la memoria de tan emblemático lugar.

       Gilberto Esparza González indicó que su proyecto tiene que ver con la tecnología de consumo y su deshecho, con lo que construye robots que habitan la vía pública.

       “Lo que propongo tiene que ver con una preocupación ambiental que hay en los ríos, porque cada vez hay menos ríos limpios en la República.  Entonces, a partir de descubrir que hay investigadores que están desarrollando energía a partir de las bacterias que viven en el agua de los ríos, voy a intervenir con robots el Río Santiago, en Jalisco, para que éstos busquen su alimento a través de las aguas residuales y en el proceso de digestión de las bacterias se genere electricidad para alimentar al robot y el resultado de esto es agua limpia que consumen unas plantas que están sobre el robot”.

       Naomi Rincón-Gallardo Shimada dijo que en su trabajo siempre le han interesado los procesos de infección por contacto con la alteridad. “Me interesan mucho los estados de transición entre una cosa y otra, así como buscar momentos donde las categorías se revientan. Por ello, quiero hacer una ópera punk que recupere una microhistoria de resistencia social capitalina del colectivo Juventudes Antiautoritarias Revolucionarias, formado en 1993”.

       Daniel Alberto Solano (Cremance), quien propone el proyecto titulado Forever is a Long Time, Baby, explicó que el propósito es que utilizando los clichés de la cinematografía, del romance y del sexo, buscará cómo representar de nuevas formas el sexo y el amor. “Lo que me interesa es hacer reinterpretaciones de los cuentos de Los Hermanos Grimm y de Hans Christian Andersen, porque me di cuenta que son el inicio de toda esta conciencia sobre lo romántico.

       “A partir de clichés como el del beso del sapo que se convierte en príncipe, quiero pervertir la historia y que en lugar de que se convierta en príncipe el sapo sea una princesa y entonces que sean dos mujeres las que se besen. Al final quiero decir algo diferente sobre el sexo”, dijo.

       Ingrid Hernández, artista originaria de Tijuana, Baja California, señaló que la mayoría de su trabajo lo ha desarrollado en asentamientos irregulares o asentamientos que han sido autoconstruidos por sus propios habitantes. “Lo que me gusta investigar dentro de estos espacios son los procesos políticos, sociales, culturales y organizativos que se dan para que sigan desarrollándose”.

       La creadora desea llevar a cabo Transición, en el que plantea desarrollar un proyecto editorial colaborativo que sea el producto de investigación de todo lo que se ha generado en torno a un asentamiento irregular de Tijuana que tiene 25 años de existencia y que el año pasado negoció trasladarse a otro espacio para convertirse en un asentamiento o una colonia formalmente constituida.

       Plusvalías del suelo. Cartografías del valor espacial es el título del proyecto de Isaac Torres Ortiz, quien expuso que todo parte de una obsesión “enfermiza” por desmenuzar el valor de las cosas. “Mi propuesta parte de la premisa de que el ser humano es el único animal que se mata por metros cuadrados, así que quiero hacer una investigación en toda la zona metropolitana de la ciudad de México, comprendida por 58 municipios y 16 delegaciones, para evidenciar los procesos de especulación urbana y las diferenciaciones entre el valor del suelo y la calidad de vida en estos espacios”.

       Los miembros del comité seleccionaron a los 10 artistas beneficiarios de este apoyo: Fritzia Irízar Rojo (Culiacán, Sinaloa 1977); Gilberto Esparza González (Aguascalientes, Aguascalientes 1975); Idaid Rodríguez Romero (Ciudad de México, 1975); José Alfredo Jiménez (Torreón, Coahuila, 1980); Isaac Torres Ortiz (Ciudad de México, 1982); Begoña Morales Bermúdez (Lima, Perú, 1977); Naomi Rincón-Gallardo Shimada (Raleigh, Carolina del Norte, 1978); Jaime Ruiz Otis (Mexicali, Baja California, 1976); Diana María González Colmenero (Ciudad de México, 1975); Óscar Fabián Cueto  (Ciudad de México, 1976), vive y trabaja en la Ciudad de México.