Renuevan el Patio de Esculturas de la Pinacoteca de Nuevo Len 05/diciembre/2012 00:00 Exposiciones A travs del tiempo, la escultura como medio de expresin ha tenido un lugar importante en el gusto de los artistas de Nuevo Len, como se refleja en el renovado Patio de Esculturas de la Pinacoteca de Nuevo Len, que ya puede ser visitado en dicho recinto cultural. A través del tiempo, la escultura como medio de expresión ha tenido un lugar importante en el gusto de los artistas de Nuevo León, como se refleja en el renovado Patio de Esculturas de la Pinacoteca de Nuevo León, que ya puede ser visitado en dicho recinto cultural.El montaje de la exposición colectiva Escultura. Selecciones de nuestro acervo está ya a la vista de todos con un total de 17 piezas de 14 escultores, elaboradas en diversas técnicas y materiales.Desde la apertura de su nueva sede en el Colegio Civil Centro Cultural Universitario, la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE ha destinado un área de exhibición permanente de esculturas de artistas de Nuevo León de diversas generaciones desde los pioneros como Federico Cantú y Fidias Elizondo hasta la actualidad.Dicha exposición presenta una selección de obras escultóricas de artistas de diversas generaciones, en la cual se ve reflejada la amplia gama de estilos, técnicas y materiales que distinguen el arte nuevoleonés.Los artistas expositores son: Fidias Elizondo, Federico Cantú, Guillermo Ceniceros, Antonio Pruneda, Jorge Elizondo, Javier Sánchez Treviño, Rodolfo Ríos, Raúl de la Rosa, Mauricio Cortés, Ana María Montes de Oca, Eugenia Belden, Diana Calvillo, Laura Leal y Héctor Alvarado.La muestra permanecerá en exhibición hasta diciembre de 2013. El horario de Galería es de lunes a domingo de las 10:00 a las 20:00 horas. El martes cierra.La Pinacoteca de Nuevo León se ubica en Juárez y Washington s/n, en el Centro de Monterrey; el acceso al estacionamiento subterráneo es por la calle 5 de MayoMás información en los teléfonos de la Pinacoteca, 1340 4362 y 1340 4358, a través de la página www.conarte.org.mx o bien a través de facebook: CONARTE NUEVO LEÓN y por twitter: @conartenl.SEMBLANZAS DE ARTISTASFEDERICO CANTÚ(Monterrey, Nuevo León, México, 1908 - Ciudad de México, México, 1990). Pintor, escultor, grabador y muralista. Estudió inicialmente en Monterrey y San Antonio, Texas, e ingresó a los 14 años en la Escuela de Pintura al Aire Libre de Coyoacán, en la Ciudad de México, dirigida por el también regiomontano Alfredo Ramos Martínez. Entre 1924 y 1931 exhibió su obra en Estados Unidos y Europa. Fue catedrático en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” desde 1943 y seis años después, en la Universidad de California. De su obra mural se pueden mencionar Los Informantes de Sahagún en el Ex Convento de San Diego, que fuera sede de la Pinacoteca Virreinal en la Ciudad de México, así como el dedicado a la mitología griega ubicado en el frontispicio de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Nuevo León y los ejecutados en residencias particulares, algunos de los cuales han sido adquiridos por el Gobierno del Estado de Nuevo León. Entre sus relieves se encuentran los ubicados en las Unidades Independencia, Cuauhtémoc y Centro Médico Nacional de Pediatría del Instituto Mexicano del Seguro Social en la Ciudad México; de hecho, para esta institución creó el emblema titulado Nuestra Señora del Seguro Social. Realizó in situ el bajo relieve El flechador del sol sobre la Sierra Madre en la carretera Linares-Galeana, en la zona de Los Altares del municipio de Iturbide, Nuevo León, sin embargo, se derrumbó en el 2002. Las piezas recuperadas se exhiben en un museo en dicho lugar. Una de las magnas exposiciones retrospectivas de su producción se realizó en 1970 en el Palacio de Bellas Artes. Cantú ha sido homenajeado en varias ocasiones en publicaciones monográficas, así como en muestras individuales y colectivas como Cien años a través de cien artistas en el Museo de Monterrey en el 2000 y Arte Nuestro en el Museo Metropolitano de Monterrey en el 2005, donde fue ubicado en la sección de Pioneros en las artes plásticas nuevoleonesas al lado de Ramos Martínez y Fidias Elizondo. Su obra se ha expuesto de manera temporal y permanente en la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE.GUILLERMO CENICEROS(El Salto, Pueblo Nuevo, Durango, México, 1939). Pintor, grabador, muralista y escultor. Llegó a la capital nuevoleonesa a los 12 años, en 1955 entró a estudiar a la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Nuevo León y al año siguiente participó en una muestra colectiva de la galería de la librería Cosmos. En 1959 obtuvo el Premio de Pintura de Arte AC, al año siguiente llevó a cabo su primera exposición individual en este espacio, y a partir de entonces ha expuesto de manera individual y colectiva en diversas ciudades del país, así como en el extranjero en Cuba, Chile, Ecuador, Venezuela, Estados Unidos, Canadá, Japón y en una muestra itinerante por Europa Oriental. En 1962 colaboró con Federico Cantú en la realización del relieve Los Altares en la carretera Linares-Galeana, Nuevo León. Se trasladó a la Ciudad de México en donde fue ayudante y colaboró con David Alfaro Siqueiros en varios murales en el Polyforum Cultural Siqueiros, el Museo Nacional de Historia del Castillo de Chapultepec y otros espacios de la Ciudad de México. Algunos de sus murales se encuentran en las estaciones Tacubaya y Copilco Universidad del Sistema de Transporte Colectivo-Metro y en el Centro Médico del Instituto Mexicano del Seguro Social, de la capital del país; en el Centro de Arte Moderno de Guadalajara, Jalisco; en la Misión Permanente de México ante las Naciones Unidas en Nueva York, Estados Unidos; y en diversos espacios de Monterrey como el Aeropuerto Internacional Mariano Escobedo, el Palacio de Justicia, el Teatro Universitario y la Facultad de Ciencias Químicas de la Universidad Autónoma de Nuevo León, Cintermex y el Paseo Santa Lucía, entre otros. En 1998 se inauguró en Durango, Durango, un museo que lleva su nombre. Ha recibido premios y reconocimientos entre los que destacan el Premio Nacional de Pintura de la SEP, así como ganador del Salón de Noviembre de Arte AC, en 1961, 1962 y 1980. En 1991 fue el único mexicano nominado al Concurso de Arte Mundial por sus murales en el Sistema de Transporte Colectivo-Metro de la Ciudad de México. Su obra forma parte de colecciones particulares y de instituciones nacionales y del extranjero. En 2009, la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE le realizó un homenaje y catálogo por su setenta aniversario con una muestra retrospectiva. El trabajo de Ceniceros ha sido incluido en las muestras colectivas Cien años a través de cien artistas en el Museo de Monterrey en el 2000 y Arte Nuestro en el Museo Metropolitano de Monterrey en el 2005. RAÚL DE LA ROSA(San Luis Potosí, San Luis Potosí, México, 1950). Pintor y escultor, realizó estudios en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Nuevo León, posteriormente de artesanía y platería en la Ciudad de México y tomó un curso en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” también en la Ciudad de México. Estudió diversos cursos en San Miguel de Allende, Guanajuato, entre ellos de vaciado en cera perdida y joyería. De 1975 a 1979 colaboró en la Casa de la Cultura de Nuevo León. Ha expuesto en galerías y museos de Monterrey, de diferentes entidades de México y en el extranjero en Cuba, Estados Unidos y Francia. Su obra ha formado parte de las muestras colectivas revisionistas Cien años a través de cien artistas del Museo de Monterrey en el 2000 y Arte Nuestro del Museo Metropolitano de Monterrey en el 2005; igualmente, su trabajo fue seleccionado en la colectiva Escultura. Selecciones de nuestro acervo de la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE en el 2009 y ha integrado otras muestras colectivas. La producción escultórica de De la Rosa se expone de manera permanente en sitios públicos como el Paseo del Arte de Nuevo Laredo, Tamaulipas.FIDIAS ELIZONDO(Monterrey, Nuevo León, México, 1891 - Ciudad de México, México, 1979). Pintor y escultor, reconocido como miembro de la Escuela de Escultura Mexicana. Desde muy niño, en la capital nuevoleonesa, labró tallas en sillares de su propia casa; después trabajó en el taller de mármoles de Antonio Decanini. A los 17 años ingresó a la Academia de San Carlos de la Ciudad de México donde fue alumno de Adrián Unzueta, Andrés Ríos y Daniel del Valle, y condiscípulo de Ignacio Asúnsulo, Clemente Islas Allende, Ramón Alba de la Canal, Fermín Revueltas, Jean Charlot y Ernesto García Cabral. En 1913 viajó a Europa, vivió en Francia durante la Primera Guerra Mundial trabajando en las trincheras y en talleres de ajustes de lanzabombas, de automóviles y de aviones para el conflicto bélico, después vivió en Argentina y regresó a México en 1921. Colaboró con el pintor Alfredo Ramos Martínez en la Escuela de Pintura al Aire Libre de Coyoacán y ejerció la docencia en la Academia de San Carlos hasta jubilarse en 1954. Entre sus obras cabe destacar Cristo Rey, escultura en bronce de veinte metros de altura ubicada en el Cerro del Cubilete en Guanajuato; Fray Juan de San Miguel, también de bronce y localizada en San Miguel de Allende, Guanajuato; el Vía crucis en el Panteón Jardín en San Ángel de la Ciudad de México; una cabeza de madera en el Museo Brooklyn en Nueva York; y las puertas ornamentales de acceso al Sagrario de la Catedral de Monterrey. Entre su trabajo escultórico también se encuentran La Ola y La Primavera, vaciados en bronce, y La Ventana al Infierno, relieve en el mismo material, además de La India y La Puerta al Infierno, talla y relieve sobre madera, respectivamente. La obra de Elizondo forma parte de la Colección Permanente de la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE. Elizondo ha recibido homenajes póstumos y su obra se incluyó en la exposición colectiva Cien años a través de cien artistas en el Museo de Monterrey en el 2000 y en la sección de Pioneros de la muestra también colectiva Arte Nuestro del Museo Metropolitano de Monterrey en el 2005.JORGE ELIZONDO(Monterrey, Nuevo León, México, 1953). Estudió la carrera de Ingeniero Químico en la Universidad Autónoma de Nuevo León, titulándose en 1979, mismo año que inició cursos de dibujo y modelado en San Miguel de Allende, Guanajuato, continuándolos posteriormente en Barcelona, España, a los que añadió escultura y técnicas; también permaneció por un tiempo en el Taller de San Gelardini en Pietrasanta, Italia. Desde 1978 ha expuesto de manera individual y colectiva en galerías, museos, universidades y ferias de arte de diferentes ciudades del país, como en la galería Arte Actual Mexicano, el Museo de Monterrey, MARCO y la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE, entre otros espacios de la capital nuevoleonesa, y en el Palacio de Bellas Artes y el Museo Universitario de Ciencias y Artes de la UNAM en la Ciudad de México; igualmente, fuera del país ha expuesto su trabajo en Italia, Alemania, Suiza y Estados Unidos. La obra en formato mayor de Elizondo se exhibe en varios espacios de la capital nuevoleonesa como la Casa de Bolsa Vector, Torre Margen, Cámara Nacional de la Industria de la Construcción, Universidad de Monterrey, el Centro de las Artes de CONARTE y la Ruta Escultórica del Acero y del Cemento en el río Santa Catartina. También forma parte de diversas colecciones como la de MARCO, la Colección FEMSA, el Museo del Vidrio y la Pinacoteca de Nuevo León de CONARTE. Fuera del país su obra se encuentra en la Plaza Cultural de Zurgena y en Colonia de Fuente Palmera, en España, y en el Municipio de Lucca, Italia.ANTONIO PRUNEDA(Villa Frontera, Coahuila, México, 1928). A los 20 años inició sus estudios en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Nuevo León y al tiempo obtuvo una beca para estudiar un curso de pintura en Florencia, Italia, que complementó con el que había hecho dos años antes, también becado, en Barcelona, España. De 1957 a 1961 radicó en la Ciudad de México, tiempo en el que estudió cerámica, restauración de pintura en el Museo de Historia del Castillo de Chapultepec, y grabado, pintura y química de los colores en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. En 1961 estableció su residencia en Nueva York, donde siguió estudiando cerámica, tapices y telares. En 1970 regresó a Monterrey donde radica hasta hoy. Ha expuesto de manera individual y colectiva en la capital nuevoleonesa, en la Ciudad de México y en Tampico, Tamaulipas; y fuera del país, en Los Ángeles, California; San Antonio, Texas; y Nueva York, en Estados Unidos; en Montreal, Canadá; en Roma y Florencia, Italia; París, Francia; y Barcelona, España. Ha sido premiado y homenajeado por varias instituciones a nivel local, nacional e internacional. En 2005 se le entregó una presea en reconocimiento a su trayectoria en el Museo Metropolitano de Monterrey dentro de la exposición colectiva Arte Nuestro.RODOLFO RÍOS(Ciudad Mier, Tamaulipas, México 1920 - Monterrey, Nuevo León, México 2011). Pintor, acuarelista y escultor; desde muy temprana edad se inicia en el oficio de la herrería y posteriormente en la carpintería, a los 17 años se traslada a Monterrey. Fue alumno fundador y posteriormente maestro de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Nuevo León, donde inició sus estudios en 1948. Desde 1959 realizó más de ochenta exposiciones, entre individuales y colectivas en espacios culturales e instituciones educativas de Nuevo León; en distintos estados del país como Tamaulipas, Coahuila, Puebla, Oaxaca, Michoacán, Veracruz, y la Ciudad de México, así como en Estados Unidos y Rumania. Participó en los Salones de Noviembre de Arte, AC, en los Resúmenes y Reseñas de la Plástica de la Casa de la Cultura de Nuevo León de CONARTE, y en las exposiciones-subastas de la Cruz Roja, entre otros. En vida se le realizaron homenajes por su destacada trayectoria artística por parte de distintos espacios culturales, educativos y dependencias de gobierno. Entre los reconocimientos que obtuvo destacan el Primer Lugar en Óleo y Segundo Lugar en Acuarela en el Salón de Noviembre de Arte, AC. La Pinacoteca de Nuevo León cuenta en su acervo con obra de su autoría.JAVIER SÁNCHEZ TREVIÑO(Monterrey, Nuevo León, México, 1940). Pintor, grabador, dibujante y escultor. Estudió en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Nuevo León de 1957 a 1962, y en la Facultad de Arquitectura de 1959 a 1964. Sánchez Treviño, quien impartió clases de escultura en el primer plantel citado, lo hizo cuando éste era la Escuela de Artes Visuales y luego facultad; además, fue catedrático de pintura, dibujo y acuarela en la Preparatoria Técnica "Pablo Livas" de la Universidad Autónoma de Nuevo León y en el Taller de Experimentación Plástica de CONARTE de donde fue director. Desde el 2007 imparte clases de dibujo y pintura en el Colegio Civil Centro Cultural Universitario de la máxima casa de estudios de Nuevo León. Entre sus reconocimientos están el Primer Lugar en el Salón de Noviembre de Arte AC en 1980 y el Premio a las Artes de la Universidad Autónoma de Nuevo León en el 2005. Su obra se ha expuesto en galerías y museos de varias ciudades del país y en el extranjero en Bulgaria, Estados Unidos, Inglaterra y Rumania. La obra de Sánchez Treviño ha formado parte de muestras colectivas como las Reseñas de la Plástica de Nuevo León de la Casa de la Cultura de Nuevo León, la exposición-subasta de la Cruz Roja, Cien años a través de cien artistas del Museo de Monterrey en el 2000, Arte Nuestro del Museo Metropolitano de Monterrey en el 2005 y Maestros de la plástica de Monterrey en el Centro Cultural BAM del Municipio de Monterrey en el 2011.EUGENIA BELDEN(Monterrey, Nuevo León, México, 1962). Dentro de su formación académica ha incursionado en distintas áreas del arte como el dibujo, pintura, grabado y cerámica. Realizó sus estudios de arte en la Facultad de Artes Visuales de la UANL, Monterrey, N.L.; en la Escuela la Massana y Llotija de Barcelona, España, así como en diversos talleres dentro y fuera del país. Su obra forma parte de la colección del Museo de Arte e Historia del INBA en Ciudad Juárez, Chihuahua, Casa Redonda Museo Chihuahuense de Arte Contemporáneo, Pinacoteca de Nuevo León, Universidad Autónoma de Nuevo León, Arte, AC de Monterrey, Instituto de México en San Antonio, Texas, Instituto Kociánka en Brno y Museo de Arte Contemporáneo en Ostrava, República Checa, entre otros, así como en colecciones privadas. Su obra ha sido expuesta de manera individual y colectiva en Francia, República Checa, Polonia y en distintas ciudades de México. En 1999 obtuvo el Primer Lugar en el IV Concurso Binacional Fronterizo Ford-Siqueiros-Pollock, del Museo de Arte e Historia del INBA en Ciudad Juárez, Chihuahua y el Primer Lugar en el Salón de la Gráfica y Originales sobre papel en Arte, AC.MAURICIO CORTÉS(Monterrey, Nuevo León, México, 1968). Escultor y acuarelista; en 1993 asistió a cursos de escultura experimental con Gerardo Azcúnaga en la Universidad de Monterrey, al año siguiente estudió Historia del Arte en la Universidad de Valladolid, España, y en 1996 egresó de la Licenciatura en Artes de la Universidad de Monterrey. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas de galerías, museos, cafés y centros culturales de Monterrey y su área metropolitana, como Arte, AC, la galería Arte Actual Mexicano, el Museo Metropolitano de Monterrey, el Museo de Historia Mexicana, la Casa de la Cultura de Nuevo León y el Centro de las Artes de CONARTE, y el Centro Cultural Alfa, entre otros; así como en León, Guanajuato, y en la Ciudad de México. Entre sus premios y distinciones se encuentran el Primer Lugar en Escultura en el I Concurso Anual de Artes Visuales de San Pedro Garza García, Nuevo León, en 1993; Mención Honorífica en el Concurso Estatal de Cerámica en el Centro Cultural Plaza Fátima de este mismo municipio en 1994; y en el mismo año obtuvo la Beca Jóvenes Creadores del FONECA de CONARTE. En 1996 recibió la Mención de Honor en la I Bienal Nacional de Cerámica en el Centro Cultural Alfa de San Pedro Garza García, Nuevo León; dos años después, el Premio de Adquisición de la III Bienal Regional de Arte Joven de la Casa de la Cultura de Nuevo León de CONARTE; y participó en la exposición anual de intervenciones urbanas Arte Público de la capital nuevoleonesa en el 2000. La producción de Cortés fue seleccionada en la exposición colectiva Arte Nuestro, dentro de la sección Ceramistas contemporáneos, del Museo Metropolitano de Monterrey en el 2005-2006.DIANA CALVILLO(Monterrey, Nuevo León, México). Pintora y Escultora. Cuenta con la carrera de Estudios de interiores en la Universidad de Nuevo León y Estudios plásticos en el Instituto Tecnológico de Monterrey y Arte, A.C. Entre sus exposiciones individuales se encuentran “Visión al futuro” en Casa de la Cultura de Nuevo León, Centro Histórico, México, D.F. en 1995; “Naturaleza Mágica” en el Centro Cultural, Banco Continental, Lima, Perú en 1996; “Encuentro de dos Milenios” en el Hotel Intercontinental, Cancún en 2000; “Más allá del Entorno” en el Museo El Centenario, Garza García, N.L. en 2000; “Sendas de Arte” en Arte A.C., Monterrey, N.L., en 2000; “Creación de la Vida en la Tierra” en el Museo Metro de Tampico, Tamaulipas en 2003. Ha realizado exposiciones colectivas en México, Italia, Argentina y República Checa. Entre los premios más reconocidos de su carrera se encuentran: “Primer Lugar en Escultura Urbana”, Representa México en el Hemisfair Park, San Antonio, Texas en 1990; “Medalla Lorenzo el Magnifico” en su obra “Klon” en Biennale Interacciónale D’Arte Contemporáneo. Florencia, Italia en 1991; “Medalla de Bronce y Señalización Especial en la XII Edición Premio Firenze”, en Florencia, Italia en 1997 y 1999. ANA MARÍA MONTES DE OCA(Monterrey, Nuevo León, México). Pintora y Escultora, Egresada de la Universidad Autónoma de Nuevo León, Artes Plásticas. Entre sus exposiciones individuales se encuentran, en 2009 Pectorales, Museo de Historia El Centenario, Monterrey, N.L.; 2005 Quemas Primitivas Galería JGM Artecontemporáneo; 2004, Forme et matiére, sculptures, céramiques Galerie Francois Ier París, Francia; 2003 Santuario de Hestia, dibujos, instalación, objetos, estelas Galería JGMArtecontemporáneo Monterrey, NL,; 2001 Ofrendas , Museo de Arte Contemporáneo (MACAY) Mérida, Yucatán ; 2000 – La Luz del Chaman, Museo Metropolitano de Monterrey Monterrey, NL. Ha expuesto en países como Francia: Triennale de París- Artec - Galerie a Part 103, Me Vielle du Temple 75003; Septiembre 2002 Forme et Matiére, Sculptures, Céramiques; Galerie Francoisier, París, Francia, 2004; Italia: Biennale lnternazionale dell arte dspiritualdón, cittá di firenze; Florencia; Puerto Rico: Diciembre 2001 Intercambio 3 Puerto Rico, Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico. Venezuela: Febrero 2001 México, Puerto Rico, Venezuela; intercambio 3, cerámica en pequeño formato; Valencia - Edo. Entre los reconocimientos que le han otorgado destacan: "Laurel de Oro a la Calidad" Escultura. Por el Same out Group en 1993; en 1995.- 2°. Lugar en Escultura. Plástica de Garza García; en 1996.- Primer Lugar en Escultura emitido por la Asociación de la Plástica de Garza García "Salón de Otoño"; 1996.- Seleccionada para participar en la Primera Bienal Nacional de Arte en Cerámica en 1998.- Seleccionada en la Reseña anual de la Plástica de Nuevo León. Pinacoteca de Nuevo León; 1999. Biblioteca Magna de la Universidad Autónoma de Nuevo León.LAURA LEAL(Monterrey, Nuevo León, México, 1961). Egresada de la Universidad de Monterrey. Entre sus exposiciones individuales se encuentran: ANSIA. Universidad Mexicana del Noreste, Monterrey, N.L. México, 2001; INSTALACIÓN PARA VESTÍBULO CON MONTAJE MERCANTIL. Centro de las Artes, Monterrey, N.L. México, 2002; ANSIA. Fotogallery Fringe Club, HONG KONG, CHINA. ESBOZO DE UNA ESCISION. GALERIA DREXEL, Monterrey, N.L. México, 2006; DE LA SERIE: NO CHEESE NO MILK. Capilla Alfonsina, Monterrey, N.L. México, 2007; DESVARIO. Arte Actual Mexicano. Monterrey, N.L; 2010., Cuenta con diversas exposiciones colectivas entre las que destacan: 1ª BIENAL DE CERÁMICA. Planetario Alfa, Monterrey, N.L., 1996; TRANSPARENCIAS. Galería Drexel, Monterrey, N.L., VIDA INMOVIL. Museo Metropolitano de Monterrey, Monterrey, N.L., DUO. Centro Cultural Plaza Fátima, Monterrey, N.L., 2003; PAISAJES DEL DESEO. Museo Metropolitano de Monterrey, Monterrey, N.L., CASA TOMADA. Arte, A.C., Monterrey, N.L., 2004; EL JUGUETE MEXICANO. Centro de las Artes, Monterrey, N.L. CUATRO ESTACIONES. 2008 Galería Arte Actual Mexicano. Monterrey, N.L.Héctor Alvarado(3 de Diciembre 1974, México, D.F.)10 años como Escultor, 6 años en talla de piedra, en el estudio Jorge Elizondo, La Huasteca, Nuevo León, Exposición Individual en Soho Galleries, Sydney Australia, 2002Exhibición en IATA, Sydney International Airport, 2002Exposición Colectiva en sculpture gallery room, Sydney, Australia, 2002Exposición individual en la Alianza Francesa, Monterrey, NL, 2006Exposición Individual en Galería Regia, Monterrey, NL, 2008Participación en el Simposium de escultura “Otongo”, organizado por minera Autlan en Otongo, Hidalgo, 2009Exposición colectiva del hogar de la misericordia “México, paisaje infinito”, centro de las artes, Monterrey, N.L, 2010Exposición Colectiva en GE galería “Revisiones”, Monterrey, NL, 2010Participación en 12 exposiciones colectivas en Monterrey, NL, 2003-09Grados académicos-Diseñador industrial egresado de la Iberoamericana-Master of design egresado de UTS, Sydney Australia-Profesor de la Universidad de Monterrey 2003-08